معنی انواع صدای سگ از پارس کردن تا زوزه کشیدن + دانلود فایل صوتی

علت پارس کردن مداوم حیوان شما چیست؟ بررسی دقیق معنی صدای سگ خانگی و نگهبان به همراه لینک دانلود مستقیم انواع آواها برای آموزش.

وقتی سگ شما پارس می‌کند، خرخر می‌کند یا زوزه می‌کشد، دقیقاً چه می‌خواهد بگوید؟ درک  معنی انواع صدای سگ از پارس کردن تا زوزه کشیدن کلید اصلی برای ارتباط درست و جلوگیری از مشکلات رفتاری در این حیوانات وفادار است. سگ‌ها کلمه‌ای برای صحبت کردن ندارند، اما از طریق لحن‌ها و فرکانس‌های صوتی مختلف، احساساتی مانند ترس، نیاز به توجه، هشدار و هیجان را به وضوح بیان می‌کنند.

صدا تو صدا به عنوان مرجع تخصصی، مجموعه‌ای کامل از این افکت‌های صوتی را با بالاترین کیفیت برای استفاده شما عزیزان گردآوری کرده است.

نوع صدای سگ

پیام اصلی

پارس کردن

هشدار حضور غریبه، هیجان، جلب توجه یا استرس تنهایی

معنی انواع صدای سگ از پارس کردن تا زوزه کشیدن + دانلود فایل صوتی

خرخر کردن

اعلام خطر، تعیین مرز و قلمرو (یا هیجان در زمان بازی)

زوزه کشیدن

ارتباط از راه دور با گله، واکنش به صدای بلند یا اضطراب

ناله کردن

احساس درد، ترس، تسلیم شدن یا نیاز فوری به کمک

چرا سگ‌ها پارس می‌کنند؟

پارس کردن متداول‌ترین و شناخته‌شده‌ترین روش ارتباطی در دنیای سگ‌سانان است. بسیاری از صاحبان حیوانات خانگی از پارس‌های ممتد سگ خود احساس خستگی می‌کنند، اما از دیدگاه رفتارشناسی، هیچ صدایی بدون دلیل تولید نمی‌شود. شناخت دقیق معنی پارس سگ اولین قدم برای رفع نیازهای او و ایجاد آرامش در محیط خانه است. پیام‌های اصلی پارس کردن شامل موارد زیر است:

هشدار و محافظت : پارس‌های هشداردهنده معمولا سریع، بلند و پی‌درپی هستند. این نوع صدا زمانی شنیده می‌شود که یک غریبه به حریم خانه نزدیک شود یا حیوان احساس کند قلمرو او مورد تهدید قرار گرفته است.

جلب توجه و نیاز به ارتباط : این پارس‌ها معمولا با وقفه‌های کوتاه همراه هستند. سگ با این نوع پارس از شما درخواست غذا، آب یا دعوت به بازی دارد.

اضطراب جدایی : سگ‌هایی که برای مدت طولانی تنها می‌مانند، پارس‌های یکنواخت، ممتد و خسته‌کننده‌ای تولید می‌کنند که نشان‌دهنده استرس شدید و کلافگی آن‌ها است.

بررسی صدای خرخر سگ از خشونت تا بازی

یکی از آواهایی که معمولا باعث ایجاد سوءتفاهم در میان افراد می‌شود، صدای خرخر است. بسیاری از افراد به محض شنیدن این آوا تصور می‌کنند که حیوان در آستانه حمله قرار دارد، در حالی که این تصور همیشه درست نیست. صدای خرخر سگ طیف وسیعی از احساسات را پوشش می‌دهد. برای درک بهتر، این رفتار را در دو دسته مجزا بررسی می‌کنیم:

خرخر در زمان بازی و هیجان

خرخر کردن در زمان بازی بسیار رایج است. زمانی که با سگ خود در حال انجام بازی‌هایی مانند کشیدن طناب هستید، او ممکن است صداهای بم و خرخر مانندی تولید کند. این صدا در زمان بازی نشانه هیجان و لذت است و هیچ جنبه تهاجمی ندارد. بدن سگ در این حالت کاملا رها و منعطف است.

خرخر هشداردهنده و تعیین قلمرو

خرخر هشداردهنده کاملا متفاوت است. اگر سگ در حال غذا خوردن باشد و فردی به ظرف غذای او نزدیک شود، صدایی عمیق از ته حنجره تولید می‌کند که به معنای تعیین مرز و اعلام نارضایتی است. در این حالت، بدن حیوان منقبض می‌شود و این صدا یک اخطار جدی پیش از بروز رفتار تهاجمی به شمار می‌رود.

تفاوت صدای سگ خانگی با نژادهای نگهبان و بزرگ

آناتومی بدن، حجم قفسه سینه و فرم حنجره تاثیر مستقیمی بر نوع آواهای تولید شده توسط حیوانات دارد. به همین دلیل، تفاوت بسیار آشکاری میان صدای نژادهای مختلف وجود دارد. در جدول زیر، مقایسه دقیقی میان این آواها ارائه شده است:

نوع نژاد و جثه

ویژگی‌های صوتی

مثال نژادی

پیام اصلی و کاربرد صدا

آپارتمانی و کوچک

زیر، تیز و متوالی

صدای سگ پامر

واکنش سریع به محرک‌های محیطی و جلب توجه

نگهبان و گله

بم، خشن و پرطنین

صدای سگ قدرجونی

هشدار بسیار قوی و دور کردن تهدیدات از قلمرو

نژادهای اولیه و کار

عمیق همراه با زوزه

صدای سگ گرگی

ارتباط با گله از راه دور و تعیین مرزهای جغرافیایی

همان‌طور که مشاهده می‌کنید، صدای سگ خانگی بیشتر جنبه واکنشی دارد و برای ارتباط نزدیک با انسان طراحی شده است، در حالی که نژادهای بزرگتر از آوای خود به عنوان یک ابزار دفاعی قدرتمند استفاده می‌کنند.

چگونه صدای سگ خطرناک و وحشی را تشخیص دهیم؟

حفظ ایمنی در زمان مواجهه با حیوانات ناشناس از اهمیت بسیار بالایی برخوردار است. افرادی که در محیط‌های طبیعی کار می‌کنند یا به کوهنوردی می‌روند، باید توانایی تشخیص آواهای تهاجمی را داشته باشند. در زمان مواجهه با  صدای سگ خطرناک یا صدای سگ وحشی ، معمولا نشانه‌های صوتی و فیزیکی زیر به صورت همزمان بروز می‌کنند:

تولید خرخرهای بسیار بم و متوالی از انتهای گلو.

پارس‌های کوبنده، بدون وقفه و با صدای بسیار بلند.

خوابیدن گوش‌ها به سمت عقب سر.

نمایان شدن کامل دندان‌ها و لثه.

سیخ شدن موهای پشت گردن و منقبض شدن عضلات.

تشخیص به موقع این علائم می‌تواند جان شما را نجات دهد. اگر با چنین نشانه‌هایی مواجه شدید، هرگز نباید به حیوان پشت کنید یا شروع به دویدن کنید. از خیره شدن مستقیم به چشمان او خودداری کرده و با قدم‌های آرام از قلمرو حیوان دور شوید.

صدای سگ عاشق و دوران جفت‌گیری

سیستم هورمونی و غرایز طبیعی نقش بسیار مهمی در ارتباطات صوتی حیوانات ایفا می‌کنند. در فصول خاصی از سال، رفتار سگ‌ها به طرز چشمگیری تغییر می‌کند و این تغییرات در صدای آن‌ها کاملا مشهود است. صدای سگ عاشق که در جستجوی یک جفت مناسب است، معمولا ریتمی بی‌قرار، طولانی و گاهی غم‌انگیز دارد. سگ‌های نر در این دوران زوزه‌های ممتدی می‌کشند تا حضور خود را به ماده‌های منطقه اعلام کنند.

در طرف مقابل، صدای سگ ماده برای جفت نیز تغییرات فرکانسی خاصی پیدا می‌کند. این آواها همراه با نشانه‌های شیمیایی، سیگنال‌هایی قدرتمند برای جذب سگ‌های نر ارسال می‌کنند. در این مقطع زمانی، شنیدن صدای ناله سگ ماده بسیار شایع است.

این ناله‌ها لزوما نشانه درد فیزیکی نیستند، بلکه واکنشی کاملا طبیعی به تغییرات شدید هورمونی و نیازهای غریزی حیوان محسوب می‌شوند. درک این رفتارها به صاحبان حیوانات کمک می‌کند تا در این دوران حساس، مدیریت بهتری بر شرایط داشته باشند.

معنی انواع صدای سگ از پارس کردن تا زوزه کشیدن + دانلود فایل صوتی

کاربرد صدای سگ صوتی در آموزش و شرطی‌سازی

در دنیای مدرن امروز، روش‌های تربیت حیوانات پیشرفت چشمگیری داشته است. مربیان حرفه‌ای از ابزارهای مختلفی برای شرطی‌سازی و اصلاح رفتار سگ‌ها استفاده می‌کنند که یکی از موثرترین آن‌ها، استفاده از فایل‌های صوتی است. پخش کردن صدای سگ صوتی به صورت کنترل شده در محیط امن خانه، یک روش عالی برای حساسیت‌زدایی است.

سگ‌هایی که به صدای هم‌نوعان خود واکنش‌های پرخاشگرانه یا ترس‌آلود نشان می‌دهند، می‌توانند با شنیدن مداوم و تدریجی این فایل‌ها، رفتار خود را اصلاح کنند. این تکنیک به حیوان می‌آموزد که هر صدایی لزوما یک تهدید نیست و به مرور زمان آرامش بیشتری در مواجهه با محیط بیرون پیدا می‌کند.

اگر قصد دارید این روش آموزشی را روی حیوان خود پیاده‌سازی کنید یا برای تولید محتوای ویدیویی خود به افکت‌های استاندارد نیاز دارید، می‌توانید برای دانلود باکیفیت‌ترین فایل‌های صدای سگ به منابع تخصصی مراجعه کنید تا کامل‌ترین آرشیوها را در اختیار داشته باشید.

نتیجه‌گیری ارتباط با سگ‌ها از روی صدا

سگ‌ها پیوسته در حال ارسال پیام به محیط اطراف خود هستند. زمانی که معنای واقعی هر آوا را بشناسیم، واکنش ما به یک پارس طولانی یا یک خرخر کوتاه کاملا تغییر خواهد کرد. این آگاهی عملی به ما قدرت می‌دهد تا به جای کلافگی یا ترس، با رفتاری منطقی نیاز حیوان را پاسخ دهیم و از بروز هرگونه تنش در محیط خانه یا طبیعت جلوگیری کنیم.

بهترین روش برای تسلط بر این زبان، شنیدن مستمر و دقیق فایل‌های صوتی استاندارد است. با گوش دادن به این فرکانس‌ها در شرایط آرام، گوش شما برای تشخیص تفاوت‌های ظریف رفتاری تربیت می‌شود. در صورتی که تمایل دارید این مهارت را گسترش دهید و با آواهای شگفت‌انگیز تیونینگ خودرو سایر موجودات نیز آشنا شوید، بررسی بخش صدای حیوانات می‌تواند یک تجربه شنیداری بسیار ارزشمند و کاربردی برای شما فراهم کند.

سوالات متداول

۱ . علت زوزه کشیدن سگ در شب چیست؟

زوزه کشیدن سگ‌ها در شب معمولا ریشه در غرایز طبیعی آن‌ها دارد. این صدا برای برقراری ارتباط با سگ‌های دیگر در فواصل دور، واکنش به صداهای محیطی بلند (مانند آژیر ماشین‌ها) یا نشان دادن احساس تنهایی و اضطراب تولید می‌شود.

۲ . آیا پارس کردن و صدا درآوردن سگ در خواب طبیعی است؟

بله این موضوع کاملا طبیعی است. سگ‌ها نیز مانند انسان‌ها مراحل خواب عمیق را تجربه می‌کنند و خواب می‌بینند.

۳ . چگونه صدای پارس سگ را در آپارتمان کنترل کنیم؟

بهترین روش برای کنترل این رفتار، شناسایی علت اصلی آن است. اگر سگ از روی بی‌حوصلگی و انرژی تخلیه نشده پارس می‌کند، افزایش فعالیت‌های فیزیکی روزانه بسیار کمک‌کننده است.

۴ . صدای ناله سگ دقیقا نشانه چیست؟

صدای ناله معمولا برای ابراز یک نیاز فوری، درخواست کمک، جلب توجه یا نشان دادن استرس تولید می‌شود. در برخی موارد خاص، صدای ناله سگ ماده نشان‌دهنده تغییرات شدید هورمونی در دوران جفت‌گیری است.

منابع خارجی معتبر جهت مطالعه بیشتر :

American Kennel Club (AKC) – Dog Barks and What They Mean

ASPCA – Canine Body Language and Vocalization Guide

The Humane Society of the United States – Understanding Your Dog’s Sounds and Signals

«ذرات آشوب» با ١۴ اجرا در «تالار اصلی تئاتر شهر» ٣١۶ میلیون تومان فروخت

سینماپرس: آمار فروش و مخاطب مجموعه تئاترشهر، تالار هنر و تماشاخانه سنگلج تا روز جمعه ٢٢ خرداد، اعلام شد.

به گزارش سینماپرس ، آمار فروش و مخاطب اجراهای سه سالن اداره کل هنرهای نمایشی شامل مجموعه تئاترشهر، تالار هنر و تماشاخانه سنگلج تا تاریخ جمعه ٢٢ خرداد، اعلام شد.

مجموعه تئاترشهر

نمایش «ذرات آشوب» به کارگردانی ابراهیم پشت‌کوهی که از روز ٣١ اردیبهشت اجرای خود را در تالار اصلی با ظرفیت ۵٧٩ نفر و قیمت بلیت ۴٠٠ هزار تومان آغاز کرده بود، روز یکشنبه ١٧ خرداد، با ١۴ اجرا، یک هزار و ٣۶٧ مخاطب و فروشی معادل ٣١۶ میلیون و ٩٨٠ هزار تومان از تئاتر شهر خداحافظی کرد.

نمایش «ابری با احتمال ریزش باران» به کارگردانی سیدعلی هاشمی که از روز ٢۴ اردیبهشت اجراهای خود را در تالار چهارسو با ظرفیت ١٣٢ نفر و قیمت بلیت ٣٠٠ هزار تومان آغاز کرده، تا روز جمعه ٢٢ خرداد با ٢۵ اجرا و ٨٣٠ تماشاگر به فروشی معادل ١٧٣ میلیون و ۵۵٠ هزار تومان رسیده است.

نمایش «بی‌هوده» به کارگردانی یاسین رضوانی هم که از روز ٣١ اردیبهشت اجرای خود را در تالار قشقایی با ظرفیت ٩۶ نفر و قیمت بلیت ٣٠٠ هزار تومان آغاز کرده بود، تا روز جمعه ٢٢ خرداد با ١٩ اجرا و یک هزار و ٣٣٠ تماشاگر، فونتجو به فروشی معادل ٣٠٠ میلیون و ٢۶۶ هزار تومان دست پیدا کرده است.

نمایش «گاوداری» به کارگردانی محمد نژاد هم که روز ٢۵ اردیبهشت در تالار سایه با ظرفیت ٧٢ نفر و قیمت بلیت ٢۵٠ هزار تومان اجرای خود را آغاز کرده بود؛ روز چهارشنبه ٢٠ خرداد با مجموع ٢١ اجرا، ٧٠٩ مخاطب و فروشی معادل ١٢۴ میلیون و ٧۵ هزار تومان به اجرای خود پایان داد.

نمایش «اژدهاک» به کارگردانی آرش اشاداد نیز که از روز ٣١ اردیبهشت اجرای خود در کارگاه نمایش با ظرفیت ۴۴ نفر و قیمت بلیت ٢٠٠ هزار تومان آغاز کرده تا روز جمعه ٢٢ خرداد با ٢٧ اجرا و یک هزار و ١٨۶ مخاطب، ٢٠۴ میلیون و ٨٠٠ هزار تومان فروش داشته است.

تالار هنر

نمایش «بابایی بخند» به کارگردانی علیرضا ملک‌محمودی که از ٢٠ خرداد در تالار هنر با ظرفیت صندلی ٢۴۴ نفر و بلیت ١٨٧ هزار تومانی به صحنه رفته است؛ پس از پشت‌سرگذاشتن ٣ اجرا، میزبان ١٧۵ تماشاگر بوده و به فروش ٢۴ میلیون و ٩۴۵ هزار تومان دست یافته است.

تماشاخانه سنگلج

نمایش «سندباد و فیروز» به کارگردانی محمود موسوی نیز که از ۳۱ اردیبهشت‌ در تماشاخانه سنگلج با ظرفیت سالن ۲۳۶ صندلی به صحنه رفته، با ١٨ اجرا، میزبان یک هزار و ۶۴١ تماشاگر بوده است. این نمایش با احتساب قیمت بلیت ۳۳۰ هزار تومان، به فروش ٣۶٠ میلیون و ٢٩۴ هزارتومان دست پیدا کرده است.

در مجموع، ۶ هزار و ٢٣٨ نفر از ٧ نمایش روی صحنه با فروش یک میلیارد و ۵٠۴ میلیون و ٩١٠ هزارتومان، دیدن کرده‌اند.

نمایش «اژدهاک» با فروش بالای ٢٠٠ میلیون تومان در کارگاه نمایش، توانست رکورد فروش این سالن را از ابتدای سال ١۴٠۵ بشکند.

عنوان پرفروش‌ترین نمایش هم به نمایش ایرانی «سندباد و فیروز» در تماشاخانه سنگلج با فروش حدود ٣۶٠ میلیون تومان می‌رسد.

«هنرمندان» سرمایه‌های ارزشمند کشور هستند/ «صندوق اعتباری هنر» تلاش دارد حمایت مؤثرتری از «جامعه فرهنگ و هنر» به عمل آورد

سینماپرس: مدیرعامل صندوق اعتباری هنر اعلام کرد: در جریان سفر استانی این صندوق به هرمزگان و شهرستان میناب، با انجام بررسی‌های لازم و با توجه به شرایط ناشی از جنگ تحمیلی سوم و تأثیر آن بر فعالیت‌ها و کسب‌وکار هنرمندان این شهرستان، اعتبار عضویت ۹۴ نفر از هنرمندان مینابی عضو این صندوق به‌صورت درس هاب دائمی تمدید شد.

به گزارش سینماپرس ، سید مجید پوراحمدی مدیرعامل این صندوق با اعلام این خبر گفت: در راستای حمایت از هنرمندان شهرستان میناب و بررسی شرایط آنان، تصمیماتی برای تقویت حمایت‌ها و تسهیل استمرار عضویت اعضا اتخاذ شد.

وی افزود: با توجه به آسیب‌های واردشده به فعالیت‌های فرهنگی و هنری در پی شرایط اخیر، صندوق اعتباری هنر تلاش دارد حمایت مؤثرتری از جامعه فرهنگ و هنر به عمل آورد.

پوراحمدی تصریح کرد: در جریان سفر استانی به استان هرمزگان و شهرستان میناب و پس از بررسی وضعیت هنرمندان میناب و تأثیرات جنگ تحمیلی بر فعالیت‌های فرهنگی و هنری این شهرستان، اعتبار عضویت این هنرمندان به‌صورت دائمی ثبت شد.

مدیرعامل صندوق اعتباری هنر در پایان گفت: هنرمندان سرمایه‌های ارزشمند کشور هستند و حمایت از آنان در اولویت برنامه‌های صندوق قرار دارد.

اقدام هوشمندانه «فدراسیون فوتبال عراق» برای حفظ و صیانت از «سبک زندگی اسلامی»

سینماپرس: فدراسیون فوتبال عراق در اقدامی جالب از فیفا خواست در بازی با سنگال در جام‌جهانی به بهانه تقارن با شب عاشورا، لباس مشکی بر تن کند.

به گزارش سینماپرس ، فدراسیون فوتبال عراق در اقدامی نمادین و معنادار، رایزنی‌های رسمی خود را با فیفا آغاز کرده است تا در حاشیه مسابقات جام جهانی، پیام فرهنگی و مذهبی ملت خود را به گوش جهانیان برساند.

طبق برنامه اعلام شده، دیدار حساس تیم ملی فوتبال عراق مقابل سنگال با شب شهادت حضرت اباعبدالله الحسین (ع) تقارن پیدا کرده است. در همین راستا، فدراسیون فوتبال عراق با ارسال درخواستی رسمی به فیفا، خواستار کسب مجوز برای استفاده از پیراهن مشکی (لباس سوم این تیم) در این مسابقه خاص شده است.

این تصمیم عراقی‌ها که با هدف پاسداشت شعائر حسینی و ادای احترام به ایام سوگواری اتخاذ شده، بازتاب گسترده‌ای در رسانه‌های منطقه داشته است. حال باید دید فیفا با توجه به قوانین سخت‌گیرانه خود در خصوص تجهیزات و لباس تیم‌ها، فونتجو با این درخواست فرهنگی و احساسی که نمادی از هویت و ارادت ملی-مذهبی مردم عراق است، چه واکنشی نشان خواهد داد.

«اسباب زحمت» روی موقعیت تکراری آبروداری در خواستگاری دست گذاشته دقیقا مثل «پایتخت7» | برمدار تکرار

«اسباب زحمت» روی موقعیت تکراری آبروداری در خواستگاری دست گذاشته دقیقا مثل «پایتخت7» | برمدار تکرار

طرح از :شبنم رضوانی

سریال «اسباب زحمت» به کارگردانی سعید آقاخانی، در همین هشت قسمت اول، تمرکز اصلی‌اش را روی یک موقعیت کمدی تکراری گذاشته است. موقعیت استفاده از خانه یا لوازم منزل فردی دیگر برای آبروداری در مراسم خواستگاری، آنقدر نخ‌نما شده که هریک از ما می‌توانیم چند فیلم و سریال کمدی با این سوژه نام ببریم. جدیدترین آنها ماجرای اجاره پیانو نقی معمولی برای خواستگاری دخترش در «پایتخت7» است؛ سریالی که هنوز یک سال هم از پخش آن نگذشته. «اسباب زحمت» سوژه جدیدی ندارد و موقعیت‌های کمدی و شوخی‌هایش را همراه بلاگ بارها در کمدی‌های مختلف دیده‌ایم اما با همه این موارد، اثری استاندارد است و به واسطه بازی عباس جمشیدی‌فر و حسن معجونی، مخاطبان را سرگرم می‌کند. حتی می‌توان گفت چند گامی جلوتر از «شش ماهه» مهران مدیری به حساب می‌آید.

به گزارش فیلم‌نیوز، هشت قسمت از شروع سریال «اسباب زحمت» به کارگردانی سعید آقاخانی می‌گذرد. سریال اثری متوسط و سرگرم کننده است اما مبنای اصلی آن روی یک موقعیت کاملا تکراری بنا شده.

در «پایتخت7» که نوروز همین امسال از تلویزیون پخش شد، نقی در مراسم خواستگاری نیکا، پیانوی بزرگی به خانه می‌آورد و تمام دیوارها را با کتابخانه و کتاب‌هایی که به امانت گرفته، می‌پوشاند تا فردی فرهیخته به نظر برسد. این پنهان‌کاری اما مدام به خرابکاری ختم می‌شود و همه‌چیز بهم می‌ریزد. حالا احمد هم در «اسباب زحمت»، بدون اجازه از وسایل خانه زنی ثروتمند، برای آبروداری در خواستگاری دخترش استفاده می‌کند. پدربزرگ داماد که سابقا مامور اداره مالیات بوده است، قبض برق صاحب وسایل را در جعبه کنترل تلویزیون می‌بیند و متوجه می‌شود که آنها دارند دروغ می‌گویند. حالا احمد برای اینکه بتواند این دروغ را لاپوشانی کند دست به کارهایی می‌زند که موقعیت را مدام پیچیده‌تر می‌کند.

در هشت قسمتی که از شروع سریال می‌گذرد، مهمترین مسئله، تلاش برای آبروداری در خواستگاری دختر احمد است. موقعیتی که مدام ابعاد پیچیده‌تری پیدا می‌کند. سعید اقاخانی کارگردان باتجربه‌ای است و ابوالفضل کاهانی هم در جایگاه نویسنده و کارگردان تئاتر بارها آثار جذابی خلق کرده است. مشکل اما اینجاست که این خط روایی تکراری، نمی‌تواند به خلق موقعیت‌های جدید بدل شود و به همین دلیل داستان از اساس تکراری به نظر می‌رسد.

با این حال سریال به واسطه بازی عباس جمشیدی‌فر و حسن معجونی، سرگرم کننده است. همراهی این دو نفر با احمد کاملا جواب داده و حتی با وجود تکراری بودن موقعیت‌ها و شوخی‌ها بازهم حضورشان مخاطبان را سر ذوق می‌آورد. درست برخلاف سریال «شش ماهه» مهران مدیری که همین اواخر شاهد بودیم. مدیری حتی نتوانسته بود از امکانات به درستی بهره بگیرد و سوژه معمولی را به اثری استاندارد تبدیل کند.

آقاخانی بعد از فصل آخر «نون خ» هوشمندی به خرج داد و اثری با فضایی جدید پیش روی مخاطبانش گذاشت. «اسباب زحمت» هرچند تا اینجا چندان امیدوارکننده نیست و نمی‌تواند اتفاق مهمی در کارنامه این کارگردان باشد، اما دست کم اثر شریفی است که به مخاطبانش توهین نمی‌کند.

سریال «اسباب زحمت» به کارگردانی سعید آقاخانی ویژه شب‌های ماه مبارک رمضان ساخته شده که هرشب ساعت 22 روی آنتن شبکه یک می‌رود.

پست های مشابه :

واکنش‌ها به پست اخیر شهاب حسینی که خیلی‌ها گمان کردند که او از دنیای بازیگری خداحافظی کرده است | پیش از آنکه بگویم خداحافظ

دیدگاهتان را بنویسید لغو پاسخ

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دیدگاه *

نام *

ایمیل *

وب‌ سایت

درباره روند تغییر ظاهری و رفتاری «رها» به بهانه انتشار قسمت دهم سریال وحشی | تداوم درخشش «نگار» با چهره‌ای دگرگون

درباره روند تغییر ظاهری و رفتاری «رها» به بهانه انتشار قسمت دهم سریال وحشی | تداوم درخشش «نگار» با چهره‌ای دگرگون

طرح از :شبنم رضوانی

در سریال «وحشی»، علاوه بر کاراکتر داود اشرف که با توجه به اتفاق‌هایی که از سر گذرانده، هم به لحاظ رفتاری و هم ظاهری تغییر کرده است، در قسمت‌های اخیر درباره کاراکتر رها هم با تغییراتی جدی مواجهیم. از ابتدای فصل دوم، نگار جواهریان به جای یک وکیل تاثیرگذار، به قامت زنی معتاد درآمده که هرچه می‌گذرد، ظاهرش هم با تغییراتی روبه‌روست. صورتش لاغرتر و زردتر از قبل شده، چشم‌هایش گود رفته و جنس بازی‌اش هم کاملا متفاوت با فصل اول است. روند تغییر شخصیت‌ها در این سریال کاملا تدریجی است و با ظرافت زیادی انجام شده است.

به گزارش فیلم‌نیوز، در قسمت دهم سریال «وحشی» با چهره‌ای به نسبت متفاوت از نگار جواهریان در نقش رها روبه‌رو هستیم؛ چهره‌ای که پیش‌تر در هیچ‌یک از آثار او ندیده بودیم.

یکی از مهمترین ویژگی‌های سریال «وحشی»، خرید بک لینک behtarinbacklink.com به بازی پرقدرت بازیگران برمی‌گردد؛ چه بازیگران مطرح و چه بازیگرانی که برای اولین بار مقابل دوربین رفته‌اند، کاملا ملموس به نظر می‌رسند و تغییراتشان در طول زمان کاملا باورپذیر شکل گرفته است.

رها با بازی نگار جواهریان در فصل اول به عنوان وکیلی معرفی می‌شود که کم اعتمادبنفس است و زندگی تلخی را از سر گذرانده. او تمام تلاشش را برای اثبات بی‌گناهی داوود می‌کند و وقتی در این امر موفق می‌شود، دنبال واقعیت می‌گردد. نهایتا از اعتماد داود سوءاستفاده می‌کند و بار دیگر او را به زندان می‌فرستد. ابتدای فصل دوم، رها را در قالب به زنی ثروتمند و آراسته و خوش‌پوش می‌بینیم اما رفته رفته تحت تاثیر مواد چهره‌‌اش تغییر می‌کند.

در قسمت دهم سریال «وحشی2» جواهریان با صورتی بسیار لاغر، چشم‌هایی گود رفته و پوستی زرد ظاهر می‌شود. شش روز است که برای ترک کردن تلاش کرده و حالا ضعف جسمی‌اش کاملا محسوس است. جواهریان برای رسیدن به این موقعیت، از قید چهره‌اش گذشته و بسیار ملموس ظاهر شده است. در رفتارش هم برخلاف برخی بازیگران که در نقش معتاد ظاهر شده‌اند، اغراق دیده نمی‌شود. نه لحن حرف زدنش را تغییر می‌دهد و غیرطبیعی راه می‌رود. جواهریان فقط سعی کرده است یک زن کلافه و خسته را به تصویر بکشد؛ زنی که از آنچه روزگاری بوده فاصله گرفته و حالا دیگر خودش را هم نمی‌شناسد.

«وحشی2» به کارگردانی هومن سیدی، دوشنبه‌ها در پلتفرم فیلم‌نت منتشر می‌شود.

پست های مشابه :

صابر ابر با تقدیم برنامه به جهان پهلوان رسول خادم به نقل از او مطرح کرد | حال هرگوشه این سرزمین که بد باشد، حال یک ایران بد است

دیدگاهتان را بنویسید لغو پاسخ

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دیدگاه *

نام *

ایمیل *

وب‌ سایت

مادران به سوگ نشسته در غم از دست دادن فرزند در قاب سینمای ایران از «مسافران» تا «اردوبهشت» | در کهنه گور این غم بی‌پایان،این آخرین ترانه لالاییست*

مادران به سوگ نشسته در غم از دست دادن فرزند در قاب سینمای ایران از «مسافران» تا «اردوبهشت» | در کهنه گور این غم بی‌پایان،این آخرین ترانه لالاییست*

طرح از :شبنم رضوانی

مرگ فرزند و سوگواری مادر داغی است که جان را می‌سوزاند؛ نه می‌شود درکش کرد و نه عمق آن را در قالب کلمات و تصاویر بازنمایی کرد. نوشتن داستان و فیلم درباره این غم عظیم، سخت‌ترین و البته نشدنی‌ترین کارهاست. جای خالی فرزند، حفره‌ای که تا ابد در قلب مادرهاست و صدایی که همیشه در گوششان طنین‌انداز می‌ماند، با هیچ واژه‌ و اکتی قابل بیان نیست. درست است که سالیان سال بارها تلاش بازیگرانی را دیده‌ایم که در فیلم‌ها رخت سیاه به تن کرده و در بک لینک behtarinbacklink.com مصیبت مرگ فرزند، خود را به آب و آتش زده‌اند؛ درست است که بارها با بازی این بازیگران اشک ریخته‌ایم و توانایی‌شان را در خلق این موقعیت حساس تحسین کرده‌ایم، اما همه‌مان خوب می‌دانیم که حتی بهترین بازیگران هم با بهترین و قدرتمند توان بازیگری نمی‌توانند ذره‌ای از این زخم بر جان نشسته مادران را به نمایش بگذارند.

به گزارش فیلم‌نیوز، از ابتدای دهه هفتاد، بارها در فیلم‌های مختلف مادرانی داغ‌دار را دیده و با بازی‌شان اشک ریخته‌ایم. بهترین این نقش‌آفرینی‌ها را مرور می‌کنیم.

ستاره پسیانی | اردوبهشت | محمد داوودی | 1404

در فیلم «اردوبهشت» به کارگردانی محمد داودی، ستاره پسیانی مادر یکی از دانش‌آموزان دختری است که در حادثه دریاچه پارک شهر از دنیا رفته است. او علاوه بر جایگاه مادری، مسئول بردن بچه‌ها از مدرسه به اردو هم هست. به همین دلیل هم بلافاصله بعد از غرق شدن دانش‌آموزان، قبل از هرکس، او را برای بازجویی احضار می‌کنند. او از یک سو باید پاسخگوی اتفاق رخ داده و خانواده‌های داغدار باشد و از سوی دیگر نگران اینکه آیا دخترش در جمع غرق‌شده‌هاست یا در یک بیمارستان بستری است. او تمام تلاشش را می‌کند تا مسبب این بی‌احتیاطی شناخته شود. سوگ از دست دادن فرزند و عذاب وجدان را باهم در لحن و رفتارش به کار می‌گیرد. ابتدا برای پس دادن جنازه دخترش مقاومت می‌کند و سپس با پرخاش و انداختن تقصیرها گردن همسرش می‌خواهد آرام شود اما بالاخره با او همراه می‌شود تا دوتایی برای خون دخترشان بجنگند.

پری‌ناز ایزدیار | زن و بچه | سعید روستایی | 1403

در «زن و بچه»، کاراکتر مهناز با بازی پری‌ناز ایزدیار، زنی آرام و خودساخته است که بدون حضور یک مرد هم می‌تواند زندگی‌ خودش و فرزندانش را با پرستاری در بیمارستان اداره کند. او پس از اینکه به لحاظ احساسی از نامزدش شکست می‌خورد، بحرانی بزرگ را در زندگی تجربه می‌کند. مرگ پسرش برای او مثل یک تیر خلاص است اما مجموعه شرایطی که پس از آن رخ می‌دهد، از جمله بی‌وفایی دیدن از نزدیکان و فهمیدن واقعیت راز مرگ پسرش، باعث می‌شود رفته رفته به زنی خشمگین و عصیانگر بدل شود؛ زنی که مدام به دنبال انتقام است و نمی‌خواهد در جریان مبارزه‌ای که آغاز کرده شکست بخورد. ایزدیار احساسات زنی در آستانه فروپاشی را عمیق و قدرتمند به نمایش گذاشته و فراز و نشیب‌های این نقش را کاملا باورپذیر شکل داده است. ایزدیار در طول مسیر داستان همگام با فروپاشی درونی مهناز، جنس بازی‌اش را با شیب ملایمی عوض می‌کند و حالات چهره و نوع نگاه کردنش را هم وابسته به تغییراتی که پیش رو دارد تغییر می‌دهد.

غزل شاکری | رها | حسام فرهمند | 1403

ثریا با بازی غزل شاکری در فیلم «رها»، نمونه‌ای از یک مادر واقعی است؛ زنی که با وجود مشکلات اقتصادی و سایر ناملایمات، به زندگی‌اش کنار خانواده ادامه می‌دهد، اما مدام به همسرش سرکوفت می‌زند و او را زیر سوال می‌برد. با این حال در خفا و بدون هیاهو با خیاطی زندگی را سرپا نگه‌داشته است. ثریا در طول فیلم بارها فرو می‌ریزد. یکبار زمانی که دخترش مجبور می‌شود برای خریدن لپ‌تاپ موهای بلندش را بفروشد. بار دیگر وقتی با مرگ دخترش مواجه می‌شود و به اوج بدبختی‌‌ خود و خانواده‌اش پی می‌برد. بلافاصله بعد از این مجبور می‌شود برای رهایی دادن پسرش از این ماجرا، به اسم نماینده خیریه یواشکی دست به دزدی بزند و همین مسئله بار دیگر روان او را خدشه‌دار می‌کند. مواجهه با واقعیت امر، پتکی نهایی است که بر سرش آوار می‌شود.. غزل شاکری بازیگری حسی است. غم و آرامش همیشگی که در صدایش است، او را بیشتر از هرچیزی به ثریای قصه «رها» نزدیک کرده. شاکری گرچه در جاهایی عتراضش را در جایگاه یک مادر داغ‌دیده بروز می‌دهد اما بیشتر مواقع این حس را در سکوت بروز می‌دهد.

مادران به سوگ نشسته در غم از دست دادن فرزند در قاب سینمای ایران از «مسافران» تا «اردوبهشت» | در کهنه گور این غم بی‌پایان،این آخرین ترانه لالاییست*

الناز شاکردوست | بی‌بدن | مرتضی علیزاده | 1402

الناز شاکردوست در نقش مادر مقتول فیلم «بی‌بدن»، با چالش مهمی روبه‌روست. برای اولین بار در نقش مادر دختری جوان به میدان آمده و سنش چند سالی بالاتر از خود واقعی‌اش به نظر می‌رسد. این زن با به قتل رسیدن دخترش و اتفاقاتی که در نتیجه این قتل افتاده، باید بین قصاص و بخشش یک راه را انتخاب کند و از سویی تلاش کند راز دخترش فاش نشود و آبرویش نریزد. تمام تلاشش را می‌کند که جنازه دخترش را پیدا کند و از آنجایی که به جایی نمی‌رسد، به استیصال می‌رسد. شاکردوست در این فیلم با یک گریم قابل توجه تبدیل به زنی میانسال و رنج‌کشیده تبدیل شده که نه در قید لباس و آرایش چهره است و نه انگیزه‌ای برای ادامه زندگی دارد. چهره‌اش زرد شده و برای اینکه باورپذیری بیشتری در این نقش داشته باشد، اندکی قوز می‌کند.

خط فرضی | فرنوش صمدی | 1398

«خط فرضی» به کارگردانی فرنوش صمدی، درباره‌ی زنی به نام سارا با بازی سحر دولتشاهی است. زنی که با وجود تاکید همسرش بر اینکه به تنهایی راهی جاده نشود، با دختر کوچکش راه می‌افتد و در این مراسم شرکت می‌کند. بعد از مراسم شب را با دخترش در یک کلبه می‌ماند و نصفه‌شب، احساس خفگی می‌کند. وقتی بیدار می‌شود می‌فهمد گاز نشت کرده و دخترش از دنیا رفته است. او از یک طرف سوگوار مرگ دخترش است و از سوی دیگر نمی‌داند برای همسرش چه جوابی داشته باشد. پس از مرگِ دخترش، دچار ترس‌های بسیار می‌شود؛ با وجود غم‌های فراوان مجبور است به همه جواب پس بدهد و به شدت احساس تنهایی می‌کند. او به سوگی بزرگ دچار است و به همین خاطر هم سکوت می‌کند. مرگِ دخترش چنان بر زندگی‌اش تاثیر می‌گذارد که سرانجام حتی تا فکر خودکشی هم پیش می‌رود. دولتشاهی احساسات مادری را که هیچ کس حقی به او نمی‌دهد و همراهی‌اش نمی‌کند، با تمام وجود به تصویر کشیده است.

شبنم مقدمی | شبی که ماه کامل شد | نرگس آبیار | 1397

شبنم مقدمی در این فیلم نقش عصمت منصوری مادر فائزه منصوری همسرعبدالحمید ریگی برادر عبدالمالک ریگی را ایفا کرد؛ زنی که دو فرزندش شهاب و فائزه را در وقایع مرتبط با گروه ریگی از دست داد. ابتدای فیلم او را به عنوان زنی وابسته به فرزندانش می‌شناسیم، مادری که حاضر نیست دخترش از مقابل چشمش دور شود و در شهری دیگر زندگی کند. وقتی هم متوجه می‌شود که فائزه می‌خواهد همراه همسرش به پاکستان برود تمام تلاشش را می‌کند که جلوی او را بگیرد اما موفق نمی‌شود. حالا چنین مادری در تلویزیون با قتل فجیع پسرش روبه‌رو می‌شود. حضور شبنم مقدمی در «شبی که ماه کامل شد» به کارگردانی نرگس آبیار بسیار کوتاه است اما این نقش به قدری اثرگذار است که امکان ندارد فیلم را ببینیم و نقش او از ذهنمان بیرون برود. مقدمی در «شبی که ماه کامل شد» سخت‌ترین بازی کارنامه‌اش را به نمایش گذاشت. او از یک طرف تسلط زیادی روی لهجه داشته و از سوی دیگر باید سعی می‌کرده خودش را در جایگاه مادری که قرار است چنین قساوت‌هایی را درباره فرزندانش تحمل کند، بپذیرد. خودش در مصاحبه‌ای گفته است برای این نقش به لحاظ روانی بسیار آسیب دیده، تا مدت‌ها دچار کابوس‌های مختلف می‌شده و به مرز افسردگی رسیده است.

مریلا زارعی | شیار 143| نرگس آبیار | 1392

مریلا زارعی در «شیار 143» یکی از مادران ماندگار سینمای ایران را خلق کرد. او‌ انتظار مادری به نام الفت را در فراق فرزند در برهه‌های مختلف زمانی به تصویر کشید. اُلفت در یکی از روستاهای دورافتاده زندگی می‌کند. او سال‌ها در انتظار فرزندش یونس که به جنگ رفته می‌ماند و از هرکسی سراغش را می‌گیرد. این انتظار همه را خسته می‌کند اما او ناامید نمی‌شود. اهمیت شخصیت الفت از این جهت است که یک زن واقعی روستایی است. زنی که با رفتن پسرش یونس به جبهه زندگی‌اش تغییر می‌کند. وقتی متوجه می‌شود تمام هم‌رزمانش شهید یا اسیر شده‌اند وضعیت تغییر می‌کند. او شبانه‌روز دنبال پسرش می‌گردد و حتی یک رادیو به کمرش می‌بندد تا مدام در جریان اخبار رزمندگان قرار بگیرد. این مسئله سالیان سال طول می‌کشد تا اینکه در آغوش گرفتن استخوان‌های پسرش به آرامش می‌رسد. مریلا زارعی با بازی در این نقش، یکی از بهترین مادران سینمای ایران را ثبت کرد.

هدیه تهرانی | هفت دقیقه تا پاییز | علیرضا امینی | 1388

در «هفت دقیقه تا پاییز» مرگ یک کودک زندگی خانواده را بهم می‌ریزد. با مرگ این کودک، رازهایی در میان اعضای یک خانواده فاش می‌شود. مادر این خانواده با بازی هدیه تهرانی نمی‌تواند مرگ دختر را بپذیرد و همسرش نیما را مقصر اصلی مرگ او می‌داند. جنازه فرزندش را از بیمارستان می‌دزدد و خودش را در اتاق حبس می‌کند. بعدتر هم گاه و بیگاه بغض می‌کند که تمام صورتش سرخ می‌شود و سرش را به دیوار می‌کوبد و همزمان بریده بریده حرف می‌زند. جنس نمایش این احساسات با آنچه پیش‌تر از او دیده‌ایم متفاوت است. تهرانی خوب می‌داند سوگ مرگ فرزند مثل سایر سوگ‌ها نیست و چطور باید عمق نابودی مادری که از مرگ کودکش ویران شده را نشان دهد که همه با تمام وجودشان آن را باور کنند..

جمیله شیخی | مسافران | بهرام بیضایی | 1370

جمیله شیخی بیشتر به عنوان مادر مقتدر و جدی در سینمای ایران شناخته می‌شود. اما در «مسافران»، این اقتدار را به شیوه دیگری به نمایش گذاشته است. دخترش درحالی که قرار است آینه عقد خواهرش را به تهران برساند در مسیر به همراه شوهرش تصادف می‌کند و می‌میرد. خانم بزرگ که بزرگ خاندان است، مرگ آنها را باور نمی‌کند و معتقد است هرطور شده می‌رسند. او از ماهرخ می‌خواهد که در مراسم ختم، لباس عروس به تن کند و مهیای مراسم عروسی شود. با پوشیدن این لباس، مسافران هم سر می‌رسند و آینه را با خودشان می‌آورند. آنچه بیش از همه درباره نقش خانم بزرگ اهمیت دارد باور او به زنده ماندن آنهاست. او با اینکه شواهد موجود درباره مرگ مسافرها را می بیند اما نمی‌پذرد و با تحکم می‌خواهد این مرگ را نقض کند. مدام می‌گوید آنها در راهند و قول داده‌اند و بالاخره از راه می‌رسند. او از ابتدای فیلم مدام تلاش می‌کند همه چیز به بهترین شکل برای عروسی محیا شود. از آنها می‌خواهد از خرابی و مرگ نزنند و دهان شیرین کنند. برخلاف دیگران، رفتارش همراه با آرامش و طمانینه است و هیچ شکی به دلش راه نمی‌دهد. درواقع در نگاه و رفتار و صحبت‌هایش امید و ایمان را منتقل می‌کند و در طول فیلم به عنوان نماد امید به زندگی شناخته می‌شود. جمیله شیخی در دهمین جشنواره فیلم فجر برای بازی در فیلم سینمایی مسافران برنده سیمرغ بلورین بهترین بازیگر نقش اول زن شد.

*تیتر برگرفته از شعری به قلم زنده‌یاد فروغ فرخزاد است.

پست های مشابه :

با کشته شدن کاراکتر دکتر سارا پرنیان اتفاق افتاد | قصه «هدیه» در هزارویک‌شب به سر رسید

دیدگاهتان را بنویسید لغو پاسخ

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

مادران به سوگ نشسته در غم از دست دادن فرزند در قاب سینمای ایران از «مسافران» تا «اردوبهشت» | در کهنه گور این غم بی‌پایان،این آخرین ترانه لالاییست*

دیدگاه *

نام *

ایمیل *

وب‌ سایت

آنالیز فیلم «قایق‌سواری در تهران» که محصول جذاب همکاری رسول صدرعاملی با پیمان قاسم‌خانی است | در مسیر بنجامین باتن

آنالیز فیلم «قایق‌سواری در تهران» که محصول جذاب همکاری رسول صدرعاملی با پیمان قاسم‌خانی است | در مسیر بنجامین باتن

طرح از :شبنم رضوانی

رسول صدرعاملی، کارگردانی که آثار اجتماعی مهمی در کارنامه‌اش دارد، حالا با «قایق‌سواری در تهران»، ساخت یک اثر کمدی را تجربه کرده است؛ یک فیلم موفق که هم سرگرم می‌کند و هم لبخندی روی لب‌ها می‌آورد. پیمان قاسمخانی، 27 سال پس از نگارش فیلمنامه «دختری با کفش‌های کتانی»، بار دیگر کنار صدرعاملی قرار گرفته و اینبار به جای خلق یک اثر اجتماعی، در ساخت یک کمدی متفاوت او را همراهی کرده است. صدرعاملی بعد از موفقیت خرید بکلینک behtarinbacklink.com «زیبا صدایم کن»، حالا با «قایق‌سواری در تهران» قوی‌تر به میدان آمده. او هم قوانین یک درام کمدی را به‌خوبی رعایت کرده، هم از تکنیک‌های جدید برای انتقال معنای مدنظرش کمک گرفته و هم در انتخاب بازیگران قدرتمند ظاهر شده. حالا دیگر می‌توان گفت صدرعاملی در مسیر فیلمسازی مانند بنجامین باتن حرکت می‌کند.

به گزارش فیلم‌نیوز، «قایق‌سواری در تهران» اتفاق مهمی در کارنامه رسول صدرعاملی است. فیلم نشان می‌دهد که او در مسیر کارگردانی مدام خودش را به‌روز می‌کند. نگاهی اجمالی داریم به ابعاد مختلف این فیلم.

سوژه | «قایق‌سواری در تهران»، روی سوژه بسیار ساده‌ای بنا شده. مردی میانسال به نام مازیار پس از سال‌ها به ایران برمی‌گردد و در دورهمی دوستانه اعلام می‌کند که یک روز بعد قرار است با دختری کم سن‌وسال ازدواج کند. هنگام گرفتن عکس، گوشی او با زنی به نام هدیه که روزگاری به او علاقه داشته جابه‌جا می‌شود و مازیار در شرایطی که روز قبل از عروسی‌اش کلی کار دارد، درگیر مشکلات آیدا، دختر هشت ساله‌ی هدیه می‌شود. مازیار در شلوغی‌های شب عید، با آیدا سفری درون شهر تهران آغاز می‌کند. او که حوصله سروکله‌ زدن با یک بچه‌ را ندارد، ابتدا بی‌حوصله برخورد می‌کند اما رفته‌رفته در موقعیت‌هایی قرار می‌گیرد که با آیدا به صلح می‌رسد و دیگر حاضر نیست او را رها کند. بازگشت پس از سال‌ها آنهم در لحظه‌ای سرنوشت‌ساز از زندگی و مرور خاطرات عاشقانه دوران دانشجویی، محور این درام کمدی را تشکیل می‌دهد. قهرمان این کمدی، در مسیر سفری قرار می‌گیرد که در صلح و پیوند با گذشته و با اتکا به حال خوش چند ساعته، تصمیم مهم زندگی‌اش را تغییر می‌دهد.

فیلمنامه | این دومین بار است که پیمان قاسم‌خانی برای نگارش فیلمنامه یک اثر کنار رسول صدرعاملی قرار می‌گیرد. قاسمخانی اوایل ورودش به عرصه نویسندگی، سال 1377 به همراه فریدون فرهودی، فیلمنامه «دختری با کفش‌های کتانی» را نوشت؛ فیلمنامه‌ای که به ساخت اولین اثر از سه‌گانه دختران نوجوان تبدیل شد. حالا 27 سال از آن زمان گذشته. قاسمخانی به عنوان یک فیلمنامه‌نویس مطرح کمدی، شهرت زیادی دارد و صدرعاملی هم ساخت فیلم‌های زیادی را پس از آن تجربه کرده است. به همین دلیل، هم جنس همکاری در «قایق‌سواری در تهران» متفاوت است و هم به خلق اثری پخته‌تر منجر شده. «قایق‌سواری در تهران» شاید با سایر کمدی‌های قاسم‌خانی متفاوت باشد، اما در تک‌تک موقعیت‌های کمدی، می‌شود امضای این نویسنده را دید. ما با یک درام کمدی سرگرم‌کننده مواجهیم؛ نه قرار است درگیر فانتزی عجیب‌وغریبی شویم و نه قهقهه بزنیم. از شوخی‌های جنسی و کلامی هم در آن خبری نیست. چیدمان درست موقعیت‌ها کنار هم و تضادی که در همراهی یک مرد بی‌حوصله با دختری شیرین و بامزه شکل می‌گیرد، باعث می‌شود مخاطبان هنگام تماشای آن حال خوشی را تجربه کنند.

کارگردانی | «قایق‌سواری در تهران» به نسبت کارهای اخیر رسول صدرعاملی چند گامی روبه‌ جلوست. انگار صدرعاملی در سینما مثل بنجامین باتن حرکت می‌کند و هرچه جلوتر می‌آید، آثار بهتری از خودش به جا می‌گذارد. او در نقطه شروع فیلم به جای اینکه تمهیدی برای نمایش دوران جوانی این شخصیت‌ها در نظر بگیرد، از شیوه‌ای اسکیس‌گونه برای بازسازی گذشته استفاده می‌کند. این شیوه هم از ابتدا نوید کمدی بودن اثر را می‌دهد و هم جذابیت بصری را بالا می‌برد. نکته مهم دیگر اینکه این قرارداد را با مخاطب می‌گذارد که قرار است فلاش‌بک‌ها را با این شکل‌وشمایل ببیند. صدرعاملی از قالب اپلیکیشن‌های مسیریاب هم برای حرکت در تهران به‌خوبی کمک می‌گیرد و همچنین با نماهای هوایی دیدی جالب از مناطق مختلف تهران پیش رویمان می‌گذارد. فیلم ریتم قابل‌قبولی دارد و در هیچ نقطه‌ای خسته‌کننده نمی‌شود. ارتباط محتوایی درستی میان روابط شکل گرفته است و وقایع از منطق شکل گرفته در داستان بیرون نمی‌زنند.

آنالیز فیلم «قایق‌سواری در تهران» که محصول جذاب همکاری رسول صدرعاملی با پیمان قاسم‌خانی است | در مسیر بنجامین باتن

شخصیت‌پردازی | درست است که با یک درام کمدی مواجهیم و شخصیت‌ها لزوما عمق چندانی ندارند اما شخصیت مازیار بنا به تعریفی که در فیلم دارد، دقیق شکل گرفته و پیش برنده درام است. ما با شخصیتی مواجهیم که سال‌هاست از خود واقعی‌اش دور شده و آنقدر روی احساساتش سرپوش گذاشته که دیگر راه و رسم زندگی از یادش رفته است. نمی‌داند از زندگی چه می‌خواهد و حرف و عملش باهم یکی نیست. با دختری قرار ازدواج گذاشته که اصلا او را نمی‌شناسند و حتی به لحاظ عاطفی هم درگیرش نیست. حوصله مراسم عروسی و چارچوب‌هایی که پارمیس برایش می‌گذارد ندارد. حتی بلد نیست چطور باید با دل یک بچه راه بیاید. فقط می‌خواهد از موقعیتی که به زور در آن قرار گرفته خارج شود. برای همین هم مدام کل‌کل می‌کند و بی‌حوصله‌گی‌اش را به رخ می‌کشد. حالا چنین شخصیتی در طول مسیر داستان فرایندی را طی می‌کند که تا حدی از حالت گمگشتگی خارج می‌شود. این تغییر وضعیت به مرور رخ می‌دهد؛ ناگهانی و غیرقابل باور نیست و اغراق‌شده به نظر نمی‌رسد. تضاد این شخصیت با دختربچه‌ای شیرین و با احساس که هنوز تجربه‌ای از زندگی در کف خیابان را ندارد، موقعیت‌های کمدی جذابی ایجاد می‌کند.

بازی‌ها | یکی از برگ برنده‌های فیلم «قایق‌سواری در تهران» به انتخاب بازیگران آن برمی‌گردد. جنس بازی پیمان قاسم‌خانی درست منطبق با ویژگی‌هایی است که برای شخصیت مازیار نوشته شده. احتمالا هیچ بازیگر دیگری نمی‌توانست آنچه هنگام نگارش فیلمنامه از شخصیت مازیار در ذهن قاسم‌خانی وجود داشته را تا این حد دقیق پیاده کند. همراهی او با آیدا و کل‌کل‌های بامزه‌شان بخش مهمی از جذابیت اثر را پیش می‌برد. انتخاب دختربچه بسیار دقیق انجام شده. بازی‌اش تصنعی و لوس نیست و به‌خوبی در قالب فیلم نشسته است. بازی سحر دولتشاهی هم با جنس فیلم همخوانی دارد و توانسته است انتظارها را برآورده کند. امین حیایی با اینکه حضور کوتاهی در فیلم دارد اما توجه‌ها را به خودش جلب می‌کند. با گریم بامزه و لهجه شیرینش موقعیتی خنده‌دار خلق می‌کند و تصویری به یادماندنی برجا می‌گذارد.

آنالیز فیلم «قایق‌سواری در تهران» که محصول جذاب همکاری رسول صدرعاملی با پیمان قاسم‌خانی است | در مسیر بنجامین باتن

«قایق‌سواری در تهران» به کارگردانی رسول صدرعاملی و تهیه‌کنندگی روح‌الله سهرابی، محصول موسسه تصویر شهر است.

پست های مشابه :

اولین تجربه ساخت فیلم کمدی توسط کارگردان‌های آثار درام به بهانه نمایش «قایق‌سواری در تهران» ساخته رسول صدرعاملی | آن روی سکه

دیدگاهتان را بنویسید لغو پاسخ

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دیدگاه *

نام *

ایمیل *

وب‌ سایت

آنالیز فروش سینماها در هفته‌ای که گذشت | جیمزباند در تعقیب آقای زالو

آنالیز فروش سینماها در هفته‌ای که گذشت | جیمزباند در تعقیب آقای زالو

طرح از :شبنم رضوانی

با شروع اکران دو فیلم کمدی از 9 دی، ترتیب چهار فیلم پرفروش در جدول فروش هفتگی تغییر کرد. «ماجراجویی در جزیره جیمزباند» پیوند ورودی و «جهیزیه» جای «طهران 57» و «یوز» را در رتبه‌های سوم و چهارم جدول فروش هفتگی گرفتند. «ماجراجویی در جزیره جیمزباند» رقیب قدرتمندی برای «آقای زالو» است و به نظر می‌رسد به‌زودی جای این فیلم را در فروش هفتگی خواهد گرفت.

به گزارش فیلم‌نیوز، سینماهای ایران در هفته‌ای که گذشت، 30 میلیارد و 800 میلیون تومان فروختند و 387 هزار نفر برای تماشای فیلم‌ها به سینماها رفتند.

کفایت مذاکرات | سهیل موفق

«کفایت مذاکرات» به کارگردانی سهیل موفق در هفته‌ای که گذشت 6 میلیارد و 400 میلیون تومان فروخت و 73 هزار مخاطب داشت. این فیلم در آستانه فروش 50 میلیاردی است.

فروش   کل: 48 میلیارد و 800 میلیون تومان

فروش   هفته : 6 میلیارد و 400 میلیون تومان

مخاطب   هفته: 73 هزار نفر

فروش   آخر   هفته : 3 میلیارد تومان

فروش   نیم‌بها: 987 میلیون تومان

پرفروش‌ترین   روز:  جمعه |  1 میلیارد و 600 میلیون تومان

آغاز اکران:  5 آذر

تعداد سالن:   433

آقای زالو | مهران احمدی

«آقای زالو» به کارگردانی مهران احمدی، این هفته با حدود 6 میلیارد فروش به فروش کل 125 میلیاردی رسید. درحال حاضر دومین فیلم پرفروش هفته است.

فروش   کل: 125 میلیارد تومان

فروش   هفته : 5 میلیارد و 900 میلیون تومان

مخاطب   هفته: 67 هزار نفر

فروش   آخر   هفته :  2 میلیارد و  800 میلیون تومان

فروش   نیم‌بها: 919 میلیون تومان

پرفروش‌ترین   روز:  جمعه | 1 میلیارد و  500 میلیون تومان

آغاز اکران:  7 آبان

تعداد سالن:  400

ماجراجویی در جزیره جیمزباند | بهمن گودرزی

آنالیز فروش سینماها در هفته‌ای که گذشت | جیمزباند در تعقیب آقای زالو

«ماجراجویی در جزیره جیمزباند» با یک هفته اکران توانست در جایگاه سومین فیلم پرفروش هفته قرار بگیرد. این فیلم در هفته‌ای که گذشت، 5 میلیارد فروخت.

فروش   کل: 5 میلیارد و 600 میلیون تومان

فروش   هفته : 5 میلیارد تومان

مخاطب   هفت: 59 هزار نفر

فروش   آخر   هفته :  2 میلیارد و 100 میلیون تومان

آنالیز فروش سینماها در هفته‌ای که گذشت | جیمزباند در تعقیب آقای زالو

فروش   نیم‌بها: 1میلیارد تومان

پرفروش‌ترین   روز:  جمعه | 1 میلیارد و 200 میلیون تومان

آغاز اکران: 9 دی

تعداد سالن:  394

جهیزیه | امین قوامی

«جهیزیه» به کارگردانی امیر قوامی، در هفته اول اکران 2 میلیارد و 600 میلیون تومان فروخت. این هفته چهارمین فیلم پرفروش جدول شد.

فروش   کل: 3 میلیارد تومان

فروش   هفته : 2میلیارد و 600 میلیون تومان

مخاطب   هفته: 31هزار نفر

فروش   آخر   هفته : 1 میلیارد و 140 میلیون تومان

فروش   نیم‌بها: 545  میلیون تومان

پرفروش‌ترین   روز:  جمعه |  600  میلیون تومان

آغاز اکران:  9 دی

تعداد سالن:  345

پست های مشابه :

بازنشر | بررسی کارنامه بازیگران شاخصی که با درخشش در سریال‌های تلویزیونی ستاره شدند به بهانه بازپخش سریال «مردان آنجلس» با بازی مهتاب کرامتی | تولد ستاره‌ها

دیدگاهتان را بنویسید لغو پاسخ

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دیدگاه *

نام *

ایمیل *

وب‌ سایت

وقتی برنامه «خردل» شبکه نسیم دست‌به‌دامان یک بلاگر می‌شود | اینستاگرام تلویزیون را بلعید

وقتی برنامه «خردل» شبکه نسیم دست‌به‌دامان یک بلاگر می‌شود | اینستاگرام تلویزیون را بلعید

طرح: شبنم رضوانی

درحالیکه اینستاگرام مدت‌هاست در ایران فیلتر شده و نامی از این اپلیکیشن در رسانه ملی به میان نمی‌آید، برنامه «خردل» شبکه نسیم، برای جلب توجه مخاطبانش، بلاگرهای اینستاگرام را دعوت می‌کند و از آنها به عنوان «چهره شاخص فضای مجازی» صحبت به میان می‌آورد. بلاگرها فالوور زیادی دارند و بهرحال می‌توانند به دیده شدن یک برنامه تلویزیونی کمک کنند. ولی آیا عجیب نیست که تلویزیون به واسطه چهره‌های شاخص فضایی مخاطب جذب کند که استفاده از آن به‌صورت قانونی ممنوع است؟

به گزارش فیلم‌نیوز، در قسمت جدید برنامه «خردل» که روز 5 دی از شبکه نسیم پخش شده، علی میرمیرانی با وحیدرضا صادق‌پور، بلاگر اینستاگرام مصاحبه کرده است.

وحیدرضا صادق‌پور بلاگری است که لباس زنانه می‌پوشد، روسری به سر می‌کند و با آرایش از خودش ویدئو ضبط می‌کند. او به ‌دلیل تقلید صدا و رفتارهای زنانه، فالوورهای زیادی دارد و خیلی‌ها پست‌های صفحه اینستاگرامش را می‌پسندند.

در برنامه «خردل»، علی میرمیرانی بدون اشاره لایسنس نود 32 به نام «اینستاگرام»، از صادق‌پور به عنوان چهره شاخص فضای مجازی صحبت به میان می‌آورد و در کپشن هم عنوان کمدین برای او در نظر گرفته شده است. نکته مهم اینکه برخلاف همه مهمان‌هایی که بالاخره چند فریم از نقش‌‌آفرینی‌شان روی آنتن می‌رود، برنامه «خردل» تصویری از زن‌پوشی صادق‌پور نشان نمی‌دهد که دست‌کم آنهایی که او را ندیده‌اند متوجه شوند هنرش چیست و به خاطر چی معروف شده.

اینکه تلویزیون از چهره‌هایی که با هنرشان معروف شده‌اند و طرفدارهای زیادی دارند دعوت کند خیلی هم خوب است اما این سیاست دوگانه، بیشتر از اینکه حمایت از هنرمند به حساب بیاید، رفتاری بهره‌ورانه است. بارها درباره سیاست دوگانه تلویزیون در قبال پلتفرم‌های شبکه نمایش خانگی و همچنین اپلیکیشن‌های اینستاگرام و توییتر و یوتیوب نوشته‌ایم. این‌بار هم تلویزیون دقیقا از این سیاست دوگانه به نفع جلب فالوور استفاده کرده است.

پست های مشابه :

درباره حضور فعال صابر ابر در عرصه‌های مختلف از بازیگری تا کارگردانی تئاتر ، اجرا و البته طراحی لباس | کاربلد در همه عرصه‌ها

دیدگاهتان را بنویسید لغو پاسخ

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دیدگاه *

نام *

ایمیل *

وب‌ سایت